“弹”钢琴用手弹，美妙的旋律需要在手指之间流动。手指的技能在弹钢琴方面起着非常重要的作用。没有好的技术，如何表达音乐？

　　因此，在学习钢琴的过程中，我们从不放松对手指的要求。我们重视音阶琶音的练习，我们有很多练习曲来克服技术问题。我们需要花费大量的精力和时间来控制技术，以便有空间在音乐中自由发挥。与另一种艺术类型的艺术相比，音乐更依赖于技术。这使得我们对钢琴的要求和理解非常集中在“手”上。

　　我们盯着孩子们的手，把手放好了吗？你的手指抬高了吗？你的手腕放松了吗？你的指尖站起来了吗？你有折叠的手指吗？这些要求都是在课堂上和课后反复要求的。

　　然而，我们应该提醒你，不要把手段当作目的。我们对手指的所有要求都是为了得到我们想要的声音，我们需要测试和识别指尖触摸的每个键发出的声音。那么谁来判断这个声音呢？是耳朵，确切地说是孩子自己的耳朵，不是老师的耳朵，更不用说父母的耳朵了。

　　我们看到的是手指在黑白键盘上驰骋，所以我们认为手是控制钢琴的王者。事实上，手指只显示耳朵的选择。在学习钢琴的过程中，对手指技能的要求是外在的，内在的要求是不断提高耳朵的鉴赏力。只有当耳朵进步时，手指的进步才能完成。

　　两者的学习和改进必须同时进行。我相信有很多钢琴儿童在耳朵改善方面非常缺乏。这种学习会导致什么样的现象？

　　1、学会在一定阶段停下来，很难有突破。

　　2、非常熟练的音乐依然不美，机械感重。

　　3、练习效率低，不用心。

　　4、对音乐的好坏没有欣赏力。

　　什么情况会导致孩子们学习钢琴？

　　1、在课堂上，老师从来没有从听力的角度提出过相关的要求和辨别。

　　2、课后家长过度劳累，过度监督，积极替代孩子思考、辨别。

　　3、孩子们缺乏学习和交流的机会。