当学生在乐谱上看到“弱”和“弱”的迹象时，很容易产生错觉。我认为它应该弹得很轻，所以我用很少的力气弹得很轻。结果，声音是虚拟的，不远，听起来很模糊。这个问题是因为我错误地理解了谱中写的“弱”和“弱”。

　　演奏弱声时，一般要控制好手的各个部位，尤其是手腕和手指。当你玩弱的时候，真正下键的力量是相当大的。接触琴键时，要根据当时“骚”音的音乐要求，是抒情、紧张、戏剧性、弹跳等不同要求来决定，一是用力多少，二是触键的速度。

　　可以想象，当我们想抓住一只停在树枝上的蝴蝶时，你的动作一定很轻，不能让蝴蝶飞翔。这时，你可以意识到手指、手腕和手臂都处于控制状态。你会用很大的力量控制和秘密地把手移到蝴蝶身边，意外地抓住蝴蝶。

　　这时，你可以感觉到，抓蝴蝶的三个手指和手的其他部位都用了很大的力量，尤其是大指、二指和三指，它们用控制的力量做出紧张和突然的动作。这种用力的过程总是在轻轻的过程中。这种经历可以激励学生理解玩“弱”的声音，而不是不用力。

　　此外，学生还可以用脚趾走路。为了不吵醒和刮伤人，需要轻轻抬起来，轻轻放下这种控制力，脚趾的承受力很大。因此，对于演奏“弱”的声音，必须根据其音乐性质调整控制力和触摸键的速度，才能弹出满意的效果。

　　钢琴演奏中顾此失彼，说明一时照顾不到所有的方面，那就首先把注意力只放在一个方面，例如音符准确，专一地练习不出错音，其他方面暂不过多分心，直到不必注意，或者只稍加注意就可以弹准的程度。接着，用同样的方法练习另一个需要注意的方面（例如指法）。

　　由于这两个方面（音符准确和指法）都已经练习到几乎不必注意就能作好的程度，就可以把这两个方面同时结合起来了。当把钢琴练习内容的所有方面都合起来时，弹奏者的注意力将主要是全局、整体的方面，还有一些特殊的、不注意就可能“出事”的局部。这时，注意力实际上是迅速转移的，转到必须注意的地方去，就不会顾此失彼了。